女国画家冀燕网络国画作品展
冀 燕，女，汉族，中国书法家协会会员，北京市美术家协会会员。2001年毕业于天津美术学院国画系，2006年考入中国艺术研究院攻读山水画理论与实践方向研究生，2009年毕业并获硕士学位，现供职于中国艺术研究院美术创作院。
2005年隶书作品入展首届全国青年书法篆刻作品展
2006年小楷作品入展全国第四届妇女书法篆刻作品展
2007年特邀参加“全国著名中青年书画家情系.雾灵.爱心采风活动”
2007年特邀参加“山西晋煤集团长平公司建矿五十周年书画展”
2007年“‘宜兴日报报业集团’特邀全国书画名家展
2008年“中国书协千名书家走进奥运场馆特邀作品”
2008年全国政协办公厅主办《画界》发表书画作品
2008年由中国艺术研究院组织为四川“5.12汶川地震”捐赠山水作品，为灾区重建捐赠山水作品并由文化艺术出版社出版作品合集
2009年《冀燕书画作品集》香港科学文化艺术出版社
2009年中国艺术研究院《2009届实践类博士硕士作品集》文化艺术出版社
2010年《山水晋城 人文智宇》当代中国画名家邀请展 主编
2010年星艺术个人专集出版
2010年《经典与清雅-------当代女书画家书画作品集》
2011年黄山《当代著名书画家邀请展》
2012年个人画集《清音》出版
近年来，曾多次在《画界》《当代艺术》《艺术状态》《书画研究》等国家级刊物杂志上发表作品集
认识大雁
初认识大雁，在苍茫的夜。她，拖着大大的行囊，披着夜色，从京华辗转沪上又来到宜兴，为的是追循山水画大家陆俨少的足迹，和对她论文选题的求证。眼前，略带倦意的北方女孩，却难掩那凝脂般的肤色，大大的眼睛、长可及腰的乌发、微微丰腴的体态，既有北方女子的大气端丽、又集南方女子之婀娜婉约。交谈之下得知，她生长的城市，紧依着母亲河“几”字形的裙裾，也是个得天地之灵气的地方，难怪养育出如此之灵秀女子。
为雁不远千里求证精神所感动，自告奋勇地要与她去相隔百里外的杭城，只为相熟之人中有陆老的弟子，或可求得墨宝一睹也不定。再南去，收获却不多，心下郁结，雁倒反慰之。
归途北行，恰逢东南风暴将袭。一路之上，风推云疾；时雨、时风；空中风、云、光、色变幻不定；车驰云追，终脱雨区；左前方有日光从浓云之中倒扇形散下一片金光，其景甚为绮丽；一路惊心至此化为祥和、惊喜。雁与吾言，至今还留有当日天空之存照也。
应友邀，吾与雁入竹海写生大半日。吾有友人赠送陈年册页一本，雁在此上绘得一佳作，甚爱，带回京城，复赠予山水画一幅以为存念。此后，年节之际偶有飞鸿联系。
一别经年，应“水墨江南”画展之约。雁与其他八人天南地北地飞来宜兴日报书画院相聚，相见之下，心内甚欢，叙离别之情形，互有进展。雁书、画，笔力更为精进，在摹写先贤基础上已显露自家心性，然端庄、大家之气象依然，更喜其近作。
当谈及行将毕业，何去何从，亦多少生出些许惘然，一切仍是可变之数。展倒是办得很顺利亦很成功，然相聚的欢乐总是太短暂，相聚的欢声笑语犹在耳边。
转瞬间，吾上京，得以与雁相聚，吾与雁相识虽只三年，然诸多相同秉性使俩人一见如故，相聚不过月，却似多年老友。在京三日，东跑西走，看这观那，雁不厌其烦，日日相伴，入则同处一室，亲密之情犹甚于前。
得知其研究生已毕业，且留在研究生院工作，由衷替她感到高兴！嘱其一切皆已大成，当考虑个人之事。她亦诺然！
临别赠自书体折扇一柄，敬称予为戴兄，吾实则惶恐，定当好好保存之！无以为报，只好在心里默念：
大雁······
一切顺利安康！
大雁······
祝展翅高飞！
祝福大雁······
云燕2010年7月20日
写于宜兴 紫云陶 斋
吾书吾画已淡然
“书中无日历，寒尽不知年”，陡然十年的光阴，津京两地匆匆留下我的一串脚印。
当我还是懵懂无知的小女孩，却对竹管独有情钟，每每课余闲暇斗室中不论寒暑挥汗如雨；当我长成十六七的大姑娘，又是这样的执着圆了我的大学梦；“教学相长，学为师范”将我的梦继续延伸，及至再次更上一个台阶。直到此刻，考研前的迷茫惆怅、毕业论文的苦思冥想都恍若昨日。
我的生活中，淡然面对每天的日课，笔墨纸砚是我的全部、常态，随时坐下来挥洒。没有任何一样东西可以这么真实的记录和解释我对生命的理解，如同我的信仰，听命于内心才可得人生价值真谛和真理的终结指向。
刘勰【文心雕龙】里说“因性以练才”，一个人的审美取向将决定一个人的艺术发展方向以及取法角度。我性平和自在，因循传统却拒绝守旧，取法宽泛但有自己明确的艺术主张，在历史的高度和时代的的高度上，不断寻找到自己的艺术坐标。持守一个信念，真实描绘自己的心路历程和眼见的自然。
春天的阳光又一次激发我的内心萌动，走出去、走下去……
只是已经不是为了什么，需要达到什么目的，而是在清晰可见的带领下每天经历一种感悟一种自然而然，就像吃饭睡觉不可或缺。我不知道十年以后如何生命终了之时会是怎样的果效，一切都不重要只是已然经过罢了，自会有后人评说。
冀燕 2012 年3月24日于黄昏
以自然心去书写
满维起
中国山水画自诞生以来就以人的心意为旨归，无论是“南宋四家”“元四家”“吴门四家”或是清初“四王”“四僧”“金陵八家”无不以山水画创作作为寄托人格理想的终身事业，抒情达意，追求天人合一的理想境界。
冀燕在近几年的山水画创作中，不断对大自然静观妙悟，深切体会传统与自然山水的对照，一笔一画，严谨勤奋，创作出一幅幅凝聚她自己心血和情感的作品。尽管在笔墨语言方面还没有锤练出具有自己个性特色的符号，但她抒发的是本人对大自然的真切感受，她的作品既有传统笔墨功夫又有真山实景的生机。对于前辈的光辉成就，她悉心研究，黄实虹先生八十岁以前还在研究美术史，陆俨少先生一辈子沉浸在传统的滋养之中，李可染先生始终将对景写生放到一个非常重要的位置，大师们直至晚年才形成自己的风格。作为后代无以企及的高峰，他们用毕生精力研究传统，追求人与自然的和谐统一，不急不躁，不为名利所动，一切顺其自然。冀燕作为当代青年画家，能够作这样的一个长远打算，我个人认为是十分了不起的。
在另外的一方面，对山水画家来说，书法是十分重要的，不仅仅是因为用它来题款，更重要的是，书法中包含着中国文化的精神和对造型艺术的启迪。历代画家提倡以书入画的奥妙，非深入其中后方可悟得。对它的态度，处门外者不以为然，而得益者赞不绝口。冀燕在此方面，也下了不小功夫，真草隶篆样样拿得起，已是中国书协会员的她在大量写生、研习传统山水画之余还不间断临习古法帖、墓志等，这也是当今的山水画家不可或缺的修养课程，我认为随着经历阅历的加深，她对笔墨问题的认识也同样会不断提高，拿着这杆生活在现代中国画背景下的笔，走出属于她自己不断完善的人生与艺术之路。这本集子就权且作为她迈向新的境界的起点吧。
2009年3月于京华
满维起 中国艺术研究院美术创作院副院长 硕士生导师 国家一级美术
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